От театра до прачечной – один шаг без возврата
Санкт-Петербургский Международный культурный форум, завершившийся накануне в северной столице, был итоговым мероприятием по переходу от Года литературы к Году кино. Среди событий форума - решение о признании культурным наследием пятнадцати отечественных фильмов. Участники мероприятий не забыли и о том, что исполняется 70 лет ЮНЕСКО. На форуме
Позиция рациональна и проста: свернем прием на “непрофильные специальности”, такие как актерское мастерство и продюсерство, чтобы выпускники перестали приходить в министерство, в том числе и по блату, за устройством в “хороший театр”.
На совести министра культуры оставляем следующие слова: «Если вуз пользуется спросом, люди платят деньги. А если не платят деньги, значит, он на фиг никому не нужен». Тут уместно вспомнить знаменитую прачечную из старого анекдота про звонящий в Минкульте телефон…
Значит, если вуз требует денег, а у талантливого человека их нет, то и сам человек “нам такой на фиг не нужен”. Браво, министр! Потом проплаченные спонсорами актеры придут в министерство просить места в “театрах получше”, и ни у кого не возникнет когнитивного диссонанса. А те, кто после бюджета могли бы работать в театрах областного уровня с их вечным дефицитом кадров - это ненужные кадры. Оказывается, проблема решается просто - нет кадров, нет проблемы распределения кадров.
А теперь просто посмотрим на
“Да куда только не идут выпускники театральных вузов. В Свердловске, например, есть курс пластики, который ведет замечательный человек Слава Белоусов, ученик Дрознина. У него нет отбоя от поступающих. К нему народ валит толпами, причем за деньги. Почему? Да потому, что потом его ученики идут в стриптиз-бары, кабаре, варьете и т.д.”, - заявил Олег Лоевский, арт-директор фестивалей «Реальный театр», «Фестиваль
малых городов России», «Пространство режиссура», «Чир-чиян», заместитель
директора по творческим вопросам екатеринбургского ТЮЗа.
Александр Попов, генеральный директор продюсерской компании «Руартс продакшн» (Москва), основатель и директор Летней школы им. Станиславского (Бостон, США):
“Другими словами, проблемы у столичных и провинциальных вузов во многом едины. Но я предлагаю для начала определиться с предметом. Имеешь ли ты в виду только вузы — или театральные училища тоже? Кроме того, надо отметить, что произошла некая эрозия названий. Раньше, мы помним, были культпросветучилища, театральные училища, а также институты искусств, институты культуры и театральные вузы. Причем, если раньше в «кульках» нельзя было получить специальность «актер театра и кино», то теперь можно”.
Налицо, так сказать,Пока Минкульт явно не заботится о том, что провинциальный театр России - это наследие системы дореволюционных, начала прошлого века, театров, в которых играли и мастера высокого класса, и новички, пробивающие себе путь на столичные сцены. В те времена Минкульта не было - ходить за устройством в “хороший театр” не случалось. И российская провинция блистала звездами сцены и постановками.
Кстати, в советские времена, например, на спектакли бакинского театра русской драмы из Москвы приезжали… Так что, система держалась, а потом ее стали переводить на коммерческие рельсы, оставив финансирование областного и районного уровня на самотеке, по остаточному принципу.
Отрыв театральной провинции от столиц - это начало гибели культуры, изоляция населения от культуры. Это массовое перерождение театров в приснопамятные прачечные с характерным для них языком и уровнем обслуживания.
Театр, культура, музеи - это очень деликатная и тонкая область, в которой переплетается коммерческая составляющая с искусством - результатом становится либо засилье низкопробного телесериала, где “актеры театра и кино” изображают невесть что, попав туда разными путями. Не будем доходить до уровня прачечной в комментариях относительно путей на звездные вершины.
“Хороший театр” - это, можно предположить, либо столичный, либо отлично управляемый коммерческий, типа “Театра Луны”, где можно поставить все - и народ пойдет на дорогой билет.
Тут Минкульту и лично Владимиру Мединскому подумать бы об уровне театра и кино как такового, потому что плодить страшилки типа “Левиафана” про Россию можно и так - денег всегда дадут, а вот растить актеров, режиссеров и продюсеров настоящего искусства, как и работников музеев, архивов и даже домов культуры в провинцию, это дороже обходится. Потому что они неприбыльны, но очень востребованы.
И если все измерять только рентабельностью, то культура умрет, ее некому и нечем будет подпитывать снизу, где часто застревают таланты.
«Культура сейчас находится под ударом, она на первых рубежах борьбы с нецивилизованностью. Если будет уничтожена память о прошлом, мы, в первую очередь, европейская, средиземноморская цивилизация, перестанем существовать. Культуру надо защищать, это должны понять и люди, и государства. Культуру нельзя трогать», - сказал на форуме директор Эрмитажа Михаил Пиотровский.
Если государство в вопросах культуры начинаетПодписывайтесь на наш канал в Telegram
Если заметили ошибку, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter