“Диско” как тормоз в развитии культуры

Прежде всего обратимся к истории. Считается, что этот особый музыкальный и социо-культурный феномен, начал свое формирование где-то с 1974 года. Но, если копнуть поглубже, то выясняется, что проообраз дискотеки давно существовал в Европе, а точнее во Франции. Там еще в 30-х годах слово “дискотека” (discoteque) обозначало собрание любителей джаза. А после того как фашисты, захватившие Париж, запретили проведение государственных и частных танцевальных вечеров, а заодно и джаз, издав специальный указ от 17 января 1942 года, это слово приобрело еще и дух сопротивления. Первой в мире дискотекой было заведение LaDiscotegue на улице Юшетт в Париже, открывшееся в годы Второй мировой войны. По началу европейские дискотеки носили явно элитарный характер. В 1947 году Пол Пасин открыл в Париже заведение «Whiskey-A-Go-Go», с целью привлечения туда богатых и знаменитых граждан. Затем Жан Касл, в попытке конкурировать, открыл там же свою фешенебельную дискотеку «ChezCastle». Владельцы маленьких кафе, следуя намечавшейся моде, тоже начали искать новые методы привлечения посетителей и стали использовать проигрыватели вместо живых исполнителей. Так и возник прообраз будущей дискотеки.

В 1958 году сеть французских дискотек «Whiskey-A-Go-Go» распространяется в Америке, сперва в Чикаго, затем в Калифорнии и уже в 1966 году в Вашингтоне. Так возник стиль «Go-Go», характерный наличием танцовщиц в прозрачных клетках, расположенных по всему танцзалу. Что касается Нью-Йорка, то первая дискотека «LeClub» открылась там в 1960 году. Она также была ориентирована на солидную городскую элиту. Но все же статус контингента посетителей дискотек снижался и постепенно скатился до самых низов общества.

Существует различие в отношении к этому явлению в Европе и в США. Нельзя забывать, что американская потребительская среда, в отличие от европейской, неоднородна. В Америке издавна существовала сегрегация, при которой белые и черные развлекались отдельно. Чернокожих молодых людей просто не пускали на танцплощадки для белых. А белых любителей потанцевать под музыку черных родители нередко наказывали.

Фото: Reuters/ Сесили Тайсон рядом с портретом героя гражданских прав Розы Паркс в музее Чарльза Райта в Детройте, штат Мичиган. Отказ Паркс уступать место в автобусе Монтгомери белому пассажиру 50 лет назад помог сломать расовую сегрегацию в США. Паркс скончалась 24 октября 2005 года в своем доме в Детройте в возрасте 92

В начале 60-х годов в США начинают функционировать танцевальные заведения, где вместо живых исполнителей используются пластинки, то есть диски. В этот период и появляется новый тип профессионала в поп-музыке - "диск-жокей" (Discjockey), или сокращенно "ди-джей". Первое время в его функции входило не только проигрывание дисков, а также комментирование звучащей музыки. Одной из функций первых дискотек была проверка на публике новых записей. До этого “диск-жокеи” работали лишь на радиостанциях.

Американские дискотеки 60-х (по-английски – discotheque) уже заметно отличаются по своему социальному статусу от прежних элитарных заведений с таким названием. Но вот в среде хиппи впервые вызревает явный протест против индустрии диско. Реакция проявлялась по-разному: от писем в газеты до активных антидиско-демонстраций. Так, летом 1979 года в Чикаго, бывший диск-жокей, потерявший работу на радиостанции в результате переориентации ее на музыку диско, организовал массовую акцию протеста на стадионе во время бейсбольного матча.

Фото: http://www.fangraphs.com/not/apropos-of-nothing-disco-demolition-night-1979/

Семь тысяч рок-фанатов выскочили на поле стадиона в перерыве между таймами и уничтожили принесенные с собой дископластинки (второй тайм футбольного матча не состоялся). Осенью 1979 года в США наблюдаются первые признаки спада эпидемии диско, что и было отмечено в одной из статей газеты "Wall Street Journal". Но – не надолго. В картине "Лихорадка в субботу вечером" (Saturday Night Fever) 1977 года хорошо просматривается, чем тогда являлась дискотека в бедном квартале Нью-Йорка для простых рабочих и служащих, приходящих туда по субботам, чтобы поучаствовать в танцевальном марафоне и хоть на время забыть о серости своего существования. Постепенно популярность диско распространилась и на детей, когда стали открываться дневные дискотеки для так называемого "поколения пепси" - для детворы, катающейся на роликах.

Фото: http://www.rebeatmag.com/burn-baby-burn-a-look-back-at-disco-demolition-night/

Теперь я коснусь одной из характерных сторон диско, повлиявших на активность дискотек. Это касается времяпрепровождения людей с нетрадиционной сексуальной ориентацией и моралью – геев, лесбиянок, а также трансвеститов. В Америке эти меньшинства, как ни странно, не преследуются законом. Более того, даже поддерживаются. Им разрешено вступать в браки, образуя семьи и даже усыновлять детей. В США издавна существует множество гей-баров и гей-клубов. Некоторые гей-спорт-бары иногда выступают спонсорами различных спортивных клубов. Многие спорт-бары устраивают вечеринки для геев-спортсменов и их фанатов. В первой половине XX века гей-бары предпочитали оставаться в тени и тем самым становились практически недоступными для людей, находящихся за пределами гей-сообщества. В наши дни события в крупных гей-клубах все чаще рекламируются в СМИ.

Начиналось с того, что в гей-клубах, как и в обычных заведениях требовалась музыка. Так вот, когда в эти клубы заказывались оркестры, многие музыканты отказывались. В таких случаях в гей-клубах начали пользоваться обычными долгоиграющими пластинками – L.P. А, начиная с 1974 года, их владельцы стали заказывать фирмам звукозаписи диски, которые звучали бы дольше, чем стандартные L.P. В результате появился новый тип пластинок, так называемые "двенадцатидюймовки", то есть диски размером с L.Р., но на сорок пять оборотов, с одной или двумя пьесами на каждой стороне.

Но вот появляется европейский вариант диско, так и названный "Eurodisco", значительно повлиявший на дальнейшее развитие поп-культуры. Зарождение этого направления связано с именем итальянского композитора и продюсера Джорджио Мородера, обосновавшего свою фирму в ФРГ, в Мюнхене и записавшего первый образец 17-минутной пьесы "LovetoLoveYou, Baby". Она представляла собой набор вздохов, стонов, томных вскриков и прочих звуков откровенно эротического содержания, имитирующих оргазм, под монотонный ритмический аккомпанемент.

А ее исполнительница - Донна Саммер стала впоследствии “классиком” этого жанра.

Фото: http://lugansktoday.net/viewtopic.php?f=72&t=553

Диско-бизнес в Европе перерос уровень чисто музыкального явления, став составной частью экономики ряда стран. Так, например, деятельность шведской группы "ABBA" была тесно связана с фирмой "Volvo", а также со шведскими нефтяными компаниями. Дело создания диско-продукции стало адекватным социальному проектированию, то есть дизайну в его высшей стадии развития. Такие группы, как "ABBA", "BoneyM" или "Convention" явились типичным продуктом, полученным в результате тщательного изучения и прогнозирования тенденций изменения спроса на развлекательную музыку. Музыка диско сыграла роковую роль в дальнейшей судьбе музыкальной культуры. Прежде всего, она была как бы впитана практически всеми известными направлениями, в результате чего появился целый ряд суррогатов. От такого слияния любой “классический” жанр опошлялся и превращался я музыку для дураков.

В заключение коснемся самого печального последствия развития диско-культуры. Дело в том, что произошло ее слияние с наркобизнесом. Дискотеки сделались самыми удобными пунктами для распространения наркотиков. А музыка диско – наиболее подходящей для привлечения туда потенциальных клиентов. Поэтому наркомафия на протяжении последних десятилетий зорко контролирует все, что связано с масскультурой, не давая возможности проявляться чему-либо, способному отрезвлять оболваниваемую публику. Этим я объясняю то, почему за последние 20 лет не появилось ни одного принципиально нового музыкального направления. Это отнюдь не означает, что в музыкальной культуре не происходит ничего нового, интересного. А если и появляется, то узнать об этом можно, лишь окунувшись в сферу субкультуры, куда постепенно переходит все содержательное, не развлекательное искусство. Продолжаются концерты симфонической и камерной музыки, проходят фестивали джаза, функционируют джаз-клубы. И одной из мощных сфер, пока еще не контролируемых никакой мафией, остается Интернет.

Современные молодые люди, не желающие жить по законам диско, черпают всю информацию именно оттуда, сидя за компьютером. А диско, подобно толстому слою асфальта, накрыло собой всю поверхность культуры, не давая пробиваться на информационную поверхность никаким новым росткам.

Подписывайтесь на наш канал в Telegram